EL JARDÍN DEL INFIERNO en el Teatro ¨ EL TINGLADO ¨ : ¨ Una familia marginal cerca del colapso ¨ - Todos los viernes de Octubre y Noviembre a las 22:30 hs.

Una familia marginal cerca del colapso.

“EL JARDÍN DEL INFIERNO”

Teatro El Tinglado – Mario Bravo 948

Dirección y Producción: Gabriel Lenn

Libro teatral: Osvaldo Dragún

Viernes de Octubre y Noviembre – 22:30 hs.

Los vínculos de una familia entrerriana de bajos recursos, ambientada en una villa, en la periferia de CABA, nos remite con lucida actualidad a los conflictos que aun suceden en cualquier barrio marginal del conurbano bonaerense.

La costumbrista y dramática dramaturgia escrita por Osvaldo Dragún, nos recuerda sus textos para Teatro Abierto, permite con diálogos inteligentes, un ida y vuelta entre los actores de ritmo sincronizado, que mantienen al espectador pendiente de los hechos que se van desarrollando, involucrándose con la trama, que no da respiro, aumentando la tensión.

La dirección y producción de Gabriel Lenn, dosifica la interacción del elenco, siendo marcadas las entradas y salidas en tono coreográfico, y resignificando los momentos en que permanecen en escena solo dos personajes, gran mérito para una obra desarrollada en tres actos, durante 80 minutos, que transcurre prácticamente en el espacio, que sirve de cocina, comedor e incluso de habitación, para marcar el hacinamiento, y tiene como único ambiente adicional la casa de la Tana, que lo van transformando en la misma locación en escena, mientras la acción continua.

La familia Bernárdez está constituida por: Elizabeth Ekian (María, la madre), Daniel Reyes (Pancho, el padre), Alessandro Bondoni, Leticia González Aranda y Agustina Escobal (hijos), desde el inicio muestran la fragilidad en las relaciones y los maltratos entre sus integrantes.

La madre abriendo el abanico de reproches, discute con la hija mayor, reclamándole cuando ya no la va a cuidar más o quizás le pegue, presagiando un futuro desolador, con una actuación de Leticia González Aranda, como Rene, la hermana mayor, que marca el tono de supervivencia del seno familiar. La actriz en esta obra volvió a ser dirigida por Lenn, su primer profesor de teatro.

Algo similar ofrece la participación del padre, acompañando en escena a Calderón (Gabriel Sánchez), provinciano que los escolta, proveniente de Santiago del Estero, quien vive alcoholizado y debe volver a sus pagos por no poder continuar la vida con esta familia. Daniel Reyes, en la piel de Pancho Bernárdez, el padre, con solida performance interpela ante el desconcierto, el drama y la ternura con sus hijos, especialmente con el varón, en el momento culminante de la obra, cuando casi en estado de llanto, le confiesa que prácticamente no pudo hablar con él, de hombre a hombre. 

Un acierto la musicalización, con pasajes instrumentales en su mayoría, que van desde: “La Yumba” (Osvaldo Pugliese), pasando por “Hermano provinciano” (Peteco Carabajal), hasta “Concierto de Aranjuez” (Joaquín Rodrigo), para sostener momentos íntimos y de amorosa complacencia.

Dos de las escenas de mayor dramatismo las padece el hijo, Ricardo, al verse seducido por su hermanita, Lucy, con una composición actoral destacada, por Agustina Escobal, siendo jugada pero respetuosa la propuesta física de la provocación, con los cuerpos en llamas, un desafío histriónico, muy bien conjugado por la dirección de Lenn.

El mismo Ricardo, integrando un grupo con amigos de la villa, que hacían el servicio militar en la policía, como se acostumbraba en esa época, junto a Ramón (Tomas Piñeiro), será acusado de un asesinato y a su vez vivirá un noviazgo muy enredado con Renata, La Tana, (Wanda Brenner) quien le servirá de coartada, hasta que el interrogatorio llevado a cabo por el agente del orden Enrique Martin (Julián Lista), secundado por otro policía (nuevamente Tomas Piñeiro) logre quebrarla, precipitando el trágico desenlace de la obra.

Le aportan intensidad, dolor y suspenso tanto la puesta de luces realizada por Manuel Mazza, el diseño de luces creado por Mazza junto a Gabriel Lenn y la sonorización, a cargo de Maxi Sambran. Con el sonido fuera de campo, y los efectos de luces, que recrean desde una procesión hasta una tormenta, que entre rayos y relámpagos fusionan los secretos acumulados y las heridas del pasado.

Una propuesta, con un texto reflexivo, con capas de dolor y una tensión in crecento, surgidas de la eficiente pluma de Osvaldo Dragún, con una puesta sensible, siempre al límite dirigida con maestría por Gabriel Lenn, en una obra que incomoda al espectador, pero a su vez lo invita a participar de la historia que se sostiene con grandes actuaciones, que marcan un vínculo de confrontación, jugando todo el tiempo con las opciones de mantener la dignidad e integridad, aun a costa de sus consecuencias. Una radiografía imperdible de una problemática candente, que vale la pena acompañar.

En el Teatro El Tinglado, los viernes de octubre y noviembre, a las 22:30 hs., entradas en la boletería del teatro o por Alternativa Teatral.

 

Escribe: Hugo Canal Bialy ✍️

® Tu Corazón de Marquesina ( 2026 )